Lo que nos trae Rhino Records

Los 60 años del 45

El clásico disco negro de vinil de 45 rpm cumple 60 años. RCA Victor produjo el primer disco de 45 rpm de la historia en 1949, revolucionando el mercado discográfico por su pequeño tamaño de 7 pulgadas de diámetro (comparado con los enormes LP's de 12") y por el novedoso material utilizado (acetato de vinilo), que otorgaba mejor calidad de sonido respecto a los materiales usados anteriormente. Aunque en la década de los ochentas el disco de vinil de variados formatos comenzó a ser desplazado por el disco compacto de menor tamaño y mayor duración, actualmente es un formato de culto para músicos, disc jockeys y aficionados que lo prefieren por su sonido de alta fidelidad y su amplio rango dinámico, que no ha sido logrado por los formatos de audio digitales. Curiosamente, Rhino celebra este paso en la historia musical con un listado de 60 canciones para todos los gustos, lanzadas originalmente en discos de 45 rpm ahora en formato digital, cada una de ellas acompañada por su respectivo lado-B y carátula original, todo para descargar digitalmente vía itunes. Algunos destacados:

The Cure Just Like Heaven/Breathe, Devo Whip It/Turn Around, Erasure A Little Respect/Like Zsa Zsa Zsa Gabor, Morrissey Suedehead/I Know Very Well How I Got My Name.
www.rhino.com/digital45

New Order, re-ediciones de colección

La disquera Rhino nos trae parte de la discografía de los chicos de Manchester lanzando 5 re-ediciones de colección el 25 de agosto, cada una de las cuales viene con material remasterizado y un bonus disc con lados-B, remixes, rarezas y versiones alternas.

El lanzamiento incluye:

Movement (1981) Su álbum debut, un retrato de la banda buscando su propia personalidad luego del trágico final de Joy Division. Melódico, oscuro y reflexivo. Contiene Ceremony, canción bautizada como su primer single, inicialmente escrita por Joy Division pero que nunca fue grabada por ellos.

Power, Corruption & Lies (1983) Segundo álbum de New Order, con el que al fin logran despejarse del fantasma de Ian Curtis y la sombra de Joy Division para establecer su propia identidad, saliendo de la oscuridad adoptando un estilo dentro de la electrónica.

Low-Life (1985) Con su tercer álbum mantienen su personal estilo y cruzan el charco, logrando reconocimiento internacional.

Brotherhood (1986) Continúa la saga del aclamado Low-Life, con cortes como el archiconocido Bizarre Love Triangle, Weirdo o la balada All Day Long.

Technique (1989) Tal vez el más popular de sus álbumes por su corte básicamente bailable. Run, Fine Time, Round & Round y Vanishing Point forman parte de esta entrega.

Invocando el legado de Factory Records

El sello del rinoceronte está convocando a sus seguidores a inscribirse a un sorteo donde el único ganador podrá descargar gratuitamente un recopilatorio del catálogo de Factory Records, que incluye 63 títulos con música de Joy Division, New Order, Happy Mondays, OMD, James, The Durutti Column, Cabaret Voltaire y muchos otros. El exclusivo recopilatorio lleva por título Factory Records: 1978-1992 Digital Collection, y convoca a participar del 3 al 31 de agosto, solo a residentes de los Estados Unidos. Si eres residente de EEUU entra aquí para participar.

El Reinado Gótico

El término “gótico” viene de "Godo" como sinónimo de “bárbaro” en sentido peyorativo. Se usaba inicialmente para referirse a los godos, un primitivo pueblo de germanos q los romanos tildaban de bárbaros, hace más de 2000 años. Más tarde, el término también se aplicó a una particular manifestación cultural surgida y desarrollada entre los siglos XII y XV de la edad media q se extendía por gran parte de Europa occidental. La arquitectura también presentaba características especiales y se manifestó sobre todo en el estilo de las iglesias, catedrales y monasterios.
En el siglo XIX surgió una corriente literaria que se remontaba a la lejana edad media y aludía al horror, el misterio, el vampirismo y lo sobrenatural, ambientada generalmente en castillos medievales, y por su estética fue llamada literatura gótica, la cual mostraba el lado macabro del ser humano, representado por el monstruo de Frankenstein o la doble personalidad de Hyde por citar algunos ejemplos. Otros escritores destacados son Edgar Allan Poe, Bram Stoker, Mary Shelley, Kafka, H.P. Lovecraft, Baudelaire, Byron, Shelley y Nietzsche.
La escena gótica tal como la conocemos en la actualidad, es una sub-cultura q surge de las cenizas del punk (se conoce como post-punk a esa etapa de transición), y tuvo sus inicios a finales de los 70’s en el Reino Unido, en locales como The Batcave o el 100 Club (donde debutaría Siouxsie & The Banshees) y mientras q en el viejo continente era una movida mas bien romántica y oscura, en EEUU surgió un estilo mucho más crudo y macabro con exponentes como The Misfits o Christian Death, por citar algunos casos, emblemas del Horrorpunk o Deathrock.
A principio de los 80’s el término “gótico” fue utilizado por los críticos musicales para describir al movimiento emergente de bandas y fanáticos que, tras las cenizas del punk, estaban determinados a revelar la miseria de la mortalidad humana y su fascinación por la cara más oscura de la vida: The Cure, Bauhaus, Joy Division, The Birthday Party, Southern Death Cult fueron algunas de las bandas emblema de la escena.
En esa época hubo un boom de sellos discográficos dedicados a promover este estilo musical, que de una u otra forma influenciaron o son responsables del culto al dark hasta nuestros días. Si bien la escena gótica abarca diferentes estilos y sub-géneros, todos comparten una tendencia hacia cierta estética o cultura musical: sonidos “dark”, etéreos o lúgubres, la ropa negra, los maquillajes mortecinos con ojos sombreados y labios negros, los crucifijos, etc. elementos que se mezclaron con la literatura gótica, el expresionismo alemán y la belleza y romanticismo de la vestimenta victoriana.

Discográficas destacadas del género gótico:
-Factory Records: El sello independiente nació en Manchester en 1978, a iniciativa de Tony Wilson y apoyado por Rob Gretton (manager de Joy Division) entre otros. Editó a los grupos más selectos del goth y el pop británico del Manchester de los 80 como Joy Division, Cabaret Voltaire, Happy Mondays, James, New Order, OMD, The Durruti Column... En el año 82 el sello abrió en Manchester el nightclub The Hacienda, concebido por Rob Gretton y financiado por Factory Records, New Order y Tony Wilson, nightclub q sobrevivió hasta 1997. Factory no solo creo un curioso sistema de catalogación, donde no solo los discos y videos llevan el célebre número de referencia (“FAC51” es el número de referencia de The Hacienda) sino que destacaron los diseños de portadas de Peter Saville (aunque no al grado de las famosas portadas de 4AD). En la actualidad, En el 2002 la película 24 Hour Party People muestra la historia de Factory Records a través de los ojos de Wilson y grupos como Joy Division, Happy Mondays o New Order. Factory vive su cuarta encarnación como F4 Records. (En la foto: La Hacienda)
http://www.cerysmaticfactory.info/

-4AD Records: Inicialmente fue bautizada como Axis Records a finales de los 70’s por Ivo Watts-Russell y Peter Kent. Ivo había trabajado en distintas disqueras, una de las cuales pertenecía a la futura Beggars Banquet, hasta que en 1979 fue nombrado supervisor general del grupo Beggars Banquet, propiedad de Martin Mills y Nick Austin, quienes después le propusieron ser propietario de su propio sello independiente junto a su amigo Peter Kent. La sociedad Watts-Russell/Kent termina en el 80, con una cartera de 19 discos editados, año en que Ivo asume toda la responsabilidad de la naciente 4AD Records, creando una imagen definida del sello bajo una tendencia gótica y etérea desde el diseño de las carátulas hasta el lanzamiento de grupos emblema como Dead Can Dance, Cocteau Twins, TheThe, Birthday Party, Xymox, This Mortal Coil y más.
http://www.gigasize.com/get.php/494975/CT1988BBKbyRAPF.rar
(Cocteau Twins - CD Treasure - PASS: RAPF)

- Beggars Banquet: Comenzó en Londres como una cadena de tiendas de discos hasta que en 1977 sus dueños Martin Mills y Nick Austin decidieron convertirlo en una discográfica independiente bajo el sello de Beggars Banquet Records. El primer single lanzado por el sello fue de la banda punk inglesa The Lurkers. Su grupo más emblemático sin lugar a dudas fue Bauhaus, quienes anteriormente habían firmado con 4AD y dos discos después pasaron a las filas de Beggars. Otros éxitos fueron gracias a Gary Numan, The Cult, Fields of the Nephilim, Gene Loves Jezebel, The Strokes. beggars se mantiene vigente hasta hoy. (En la foto: Peter Murphy en la tienda original de Beggars Banquet).
www.beggars.com

Nota: Una película destacada de inicios de los 80 del género gótico fue The Hunger del año 1983 con David Bowie, Catherine Deneuve y Susan Sarandon. La banda sonora incluye a disímiles actos como Schubert, Bach o Bauhaus (Bela Lugosi’s Dead).